Born To Produce Half-Step DnB Tutorial

Узнайте, как создать полноценный трек от начала до конца. Мы покажем вам, как создать полноценный трек от начала и до конца, начиная с нуля и заканчивая финальным микшированием...

• Быстрая настройка Cubase и понимание шаблонов (3 мин.)
• Создание жирной басовой линии с помощью MIDI, эквалайзера и сайдчейнинга (42 мин.)
• Использование функции Cubase "Chord-Track" для создания мелодии и арпеджиатора (17 мин.)
• Программирование ударных, включая наложение слоев, глубину, эквалайзер, кранч и многое другое (38 мин.)
• Аранжировка трека, включая интерес, динамику, структуру, вариации (50 мин.)
• Добавление важных эффектов и заливок (1 час 19 минут)
• Редактирование и манипулирование вокальными фразами (56 мин)
• Микширование трека на очень высоком уровне (1 ч 33 мин)
• Cubase 7 и VST 'Massive' рекомендуются, но не являются обязательными.

Урок 1: Введение и настройка (3 мин.)

• Как быстро настроить Cubase, чтобы сразу приступить к созданию потрясающих творений.
• Как использовать шаблон предварительной настройки от Джона Мерритта, созданный специально для танцевальной музыки, с предустановленными side chaining, группами, реверберацией, эквалайзером и всем тем, что предварительно направлено, так что вам не придется беспокоиться о настройке всего этого по ходу работы. Просто погрузитесь в создание трека, и все будет готово.

Урок 2: Создание бас-линии (42 мин.)

• Урок 2: Создание бас-линии (42 мин.) Обучает технике создания жирной, громоздкой, рубленой басовой линии с использованием всего лишь миди и некоторых VST-патчей. Как только вы освоите эту технику, вы уже не сможете оглянуться назад.
• Как настроить эквалайзер для различных частей бас-линии, готовых к наслоению с суббасом.
• Как накладывать слои с другими синтезаторными патчами для придания басовой линии глубины и последовательности.
• Использование side chain для придания басовой линии стремительного звучания.

Урок 3: Мелодия - аккордовый трек (17 мин.)

• Как использовать в Cubase 7 "Chord Track" для создания 4-барной аккордовой прогрессии без необходимости знания теории музыки.
• Как просто извлечь чистые MIDI-ноты из "аккордовой дорожки" Cubase 7.
• Как соединить MIDI-секции для удобства редактирования.
• Как просто создать эффективный арпеджио-рифф из созданных аккордов.

Урок 4: Программирование ударных (38 мин.)

• Как выбрать правильные сэмплы (one-shots) и какие сэмплы использовать для эффективного наслоения ударных.
• Как накладывать слои на ударную установку, чтобы добиться максимальной жирности, щелчка и хруста.
• Как добавить глубину (и правильное количество) с помощью реверберации на барабанах.
• Как придать барабанам ритм и движение с помощью перкуссионных элементов.
• Как накладывать слои на тарелки.
• Как удалить нежелательные артефакты (щелчки / хлопки) из отредактированного аудио.
• Как перенести ударные в разные секции трека, чтобы создать единое ощущение во всех секциях трека.

Урок 5: Аранжировка (50 мин.)

• Как создать эффективные секции трека: например, секцию Intro, секцию Half-step, секцию breakdown / build up, секцию drum & Bass, секцию drum & Bass breakdown, секцию outro.
• Как творчески изменить динамику трека путем удаления элементов / микширования различных барабанных элементов для создания вариаций и поддержания интереса.
• Как изменять басовую линию для построения или завершения секций. Это также делает трек разнообразным и интересным и помогает создать "напряжение и разрядку" (что необходимо для создания действительно хитового танцевального трека независимо от жанра).
• Как создать простую, но очень эффективную барабанную дробь, просто удалив несколько избранных сэмплов.

Урок 6: Добавление FX и заполнений (1 ч 19 м)

• Как придать треку индивидуальность.
• Изучение полезных функций в окне аранжировки.
• Как аранжировать трек Deep House, чтобы получить приятные плавные секции и большие энергичные падения.
• Узнайте о продвинутых методах фильтрации.
• Узнайте, как поддерживать энергию в треках с помощью напряжения и разрядки.
• Узнайте несколько простых, но продвинутых техник автоматизации, чтобы придать треку жизнь и заставить его плавно перетекать из одной секции в другую.

Урок 7 : Добавление вокала (56 мин.)

• Как модифицировать вокальную фразу, чтобы она вписалась в любой трек.
• Научитесь измельчать, растягивать и размещать простой вокальный сэмпл для создания напряжения и разрядки в миксе.
• Создание заливок или улучшение существующих заливок с помощью вокального сэмпла.
• Добавлять простые FX, чтобы монофонический вокал звучал более объемно, придавая ему глубину и стереофоническое присутствие.
• Используйте творческое панорамирование для придания вокалу более захватывающего и живого звучания.
• Как быстро удалить нежелательные артефакты из вокала.

Урок 8: Продвинутый миксдаун (1 ч 33 м)

• Узнайте, как лучше всего подходить к микшированию трека.
• Как профессионально сбалансировать все элементы в треке.
• Использование панорамирования / автоматизации панорамирования для создания пространства и ширины в миксе.
• Как использовать эквалайзер для поиска проблемных частот и их коррекции.
• Как с помощью эквалайзера создать пространство для других элементов и в то же время сбалансировать их между собой.
• Использование эквалайзера и компрессии для выделения и (или) усмирения элементов в треке.
• Создание различной глубины элементов с помощью реверберации.
• Как придать чистому вокалу "кусочек", чтобы придать ему больше присутствия и жизни.
• Максимальное увеличение громкости/амплитуды общего микса.